Usos da voz

Ouçam a radionovela elaborada por estudantes do Ensino Médio, intitulada “Casmurros de Família”, que teve como inspiração a obra Dom Casmurro, de Machado de Assis. Observem, atentamente, as estratégias usadas para a adaptação e os usos da voz.

 

Na adaptação que vocês ouviram, ficam evidentes várias adequações feitas para transpor um trecho de um romance para um formato próximo ao de uma radionovela ou de um podcast. Os atores precisaram preocupar-se com a impostação e a entonação de voz, e os recursos sonoros contribuíram significativamente para aquilo que pretendiam comunicar. O rádio teve grande importância na cultura brasileira no século XX, para compartilhar informações e entretenimento, já que, antes da massificação da televisão, era presente em praticamente todas as residências brasileiras, e as radionovelas obtinham grande popularidade.

Atualmente, muitas plataformas de compartilhamento de áudio trazem radionovelas e outras produções literárias que resgatam uma tradição na qual os usos da voz são fundamentais para garantir a efetiva comunicação com o público ouvinte.

Dentre as técnicas necessárias para um bom desempenho ao falar em público, estão as relacionadas aos usos da voz. Falar em público requer o desenvolvimento de muitas habilidades por parte do orador. Elementos, como sentir o momento ideal para mudar a entonação durante a fala, controlar as expressões faciais e corporais, lembrar-se de um roteiro, do posicionamento no palco, interagir com o público, fazer rir ou emocionar, fazem parte de algumas das habilidades encontradas em um bom orador.

O surgimento dos podcasts abriu muitas possibilidades de produzir conteúdo digital a partir da adaptação de obras literárias de sucesso, por exemplo. Um dos quesitos para trabalhar a adaptação de uma obra para qualquer mídia é a capacidade de utilizar a criatividade para adequar o que for necessário, com o objetivo de produzir uma obra autoral, que consiga diferenciar-se do original, porém mantendo suas características principais.

É preciso, ao produzir conteúdo no qual a voz se destaque, lembrar dos elementos aos quais é necessário se atentar: Respiração – é importante falar calmamente, fazendo breves pausas de uma frase para a outra. Para tanto, é fundamental planejar o discurso e o ritmo e treinar o diafragma (músculo localizado logo abaixo dos pulmões), dentre outras possibilidades. Impostação vocal – é o uso da ressonância corporal para projetar os sons. Ter esse domínio possibilita ser ouvido por toda a plateia, mesmo sem o uso de microfone, como no teatro.

Entonação – relaciona-se com o volume da voz e com o ritmo com que se fala, com alternações entre mais alto, mais baixo, ênfase em determinadas palavras, por exemplo. A combinação de todos esses elementos contribui para garantir a progressão lógica daquilo que se pretende comunicar, ou seja, o desenvolvimento de um mesmo assunto de forma que todos os subtópicos estejam relacionados e obedeçam a linha de raciocínio objetivada.

Em 2021, a radionovela faz 80 anos no Brasil e, para celebrar a data, a EBC regravou uma cena da primeira obra do gênero e grande sucesso de público em 1941, o folhetim "Em Busca da Felicidade". Ouça atentamente, observando os usos da voz feitos pelos atores. 

Em duplas, façam anotações a partir dos seguintes itens: 

● O tom de voz dos atores foi adequado? 

● Eles mantiveram o ritmo ao falar? 

● O desenvolvimento das falas promoveram uma progressão lógica da cena?

 ● Os recursos sonoros utilizados auxiliaram a criação de um “clima” para a cena? 

Compartilhem com a turma as observações das duplas, na próxima aula.